Coda di lupo

Si inaugura oggi, presso i locali dell’Istituto di Belle Arti (in via Duomo, 14 a Vercelli), la consueta mostra di fine anno. Esporranno i loro lavori gli allievi dei corsi di Pittura, Fotografia, Disegno, Scultura, Decorazione ceramica, Legatoria e Incisione.

La mostra proseguirà poi nei giorni di venerdì 1, sabato 2 e domenica 3 giugno.

Lunedì si sbaracca.

I fotografi hanno difficoltà a rendere i paesaggi con la stessa drammaticità dei pittori, perché non possono aggiungere nulla. Se la scena è vuota, in quel modo va mostrata. I fotografi migliori accettano questi limiti e affrontano lo spazio come un enigma antiteatrale, un palcoscenico senza centro. Le loro immagini hanno qualcosa di banale, ma è proprio questo riconoscimento della semplice superficie delle cose che ci porta a legittimare la difficile rivendicazione del fotografo: la coerenza col paesaggio. Nel riconoscere le qualità comuni dei luoghi, sappiamo che questo è il nostro mondo e che il fotografo non ha barato per cercarvi un senso.

(Robert Adams)

Non ne parlo molto di fotografia, qui. O almeno non parlo molto della “mia” fotografia.

Ormai mi sto trasformando in un piccolo asceta dello strumento fotografico. Dopo l’abbandono del formato 35mm (la pellicola coi “buchetti”, per intenderci) mi sono dedicato al 6×6, prima, e da alcuni mesi al 4×5″ (singole pellicole piane di dimensioni 9×12 cm – circa). Sempre e solo bianconero. Ed è tutta un’altra storia.

Perché asceta? Perché ormai la sensazione è quella di vivere in un mondo a parte. Gli amici ti guardano in modo strano, e pensano che sei pazzo a girare con un accrocchio col quale ci metti 15 minuti a scattare una foto, e devi sempre usare il cavalletto anche se c’è una luce accecante.

In queste settimane sto preparando la mostra di fine anno dell’Istituto di Belle Arti, che frequento da diverso tempo e dove quest’anno mi diplomo (diploma che non serve a un cazzo, se non a vantarmi con gli ignari). Adesso tocca alle sessioni di stampa, nella camera oscura delle Officine Teslawood (e purtroppo mi tocca saltare le prove del coro, ma un uomo ha delle priorità nella vita).

Qui sotto, un esempio di quello che stiamo facendo:

E qui di seguito, il testo di presentazione che pensavo di accompagnare alle foto esposte:

Larizzate: il borgo dimenticato (e altre storie rurali)
La fotografia di denuncia non esiste più. Sommersi come siamo da immagini di ogni tipo (foto/video) sempre più crude, e sempre in maggiore quantità, la nostra sensibilità si è affievolita ed inaridita. Nemmeno le amministrazioni ormai assumono qualche iniziativa.
Smuovere gli animi, le coscienze? Figurarsi se può farlo qualche foto, al massimo esse possono indurre ad un breve momento di riflessione (o malinconia, fate voi).
Così, prendete queste immagini per quello che sono, ossia il ritratto di un mondo che si va disfacendo.
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Massimiliano Graziani, nato a Vercelli nel 1970, fotografa dal 2002. Le fotografie presentate sono realizzate con una Graflex Crown Graphic in grande formato (4×5″ – 9×12 cm).
Le sue principali influenze sono Robert Adams, Paul Strand, Ciprì e Maresco, Tom Waits e Gennaro Gattuso.
Grazie a Luca Seghizzi, Edoardo Gennaro e Anna Rosso, senza il cui apporto, supporto e amicizia nulla di tutto ciò avrebbe potuto esserci.

Tu che passi di qui e hai letto fino a questo punto, fammi un piacere: dimmi cosa ne pensi, soprattutto del testo. Grazie!

PS. La mostra si inaugurerà il 31 maggio, ma vi avvertirò per tempo con maggiori dettagli.